p>Prendre des photos en noir et blanc peut produire un effet très différent de la photographie couleur. Photographier uniquement des photographies en noir et blanc implique une perspective différente de celle de la photographie en couleur. Grâce à la nouvelle technologie numérique, prendre des photos en noir et blanc est maintenant une tâche beaucoup plus simple qu’auparavant, à condition de garder ces astuces et techniques à l’esprit.
Tirez en RAW et JPEG. La prise de vue en RAW permet d’avoir un accès illimité à la photo lors du montage dans Lightroom ou Photoshop. De plus, la prise de vue en RAW et JPEG vous permet de modifier le style de l’image affichée sur l’écran LCD, en noir et blanc.
Visez le contraste. Si vous êtes habitué à la photographie couleur, vous serez habitué à l’idée que le contraste n’est pas essentiel ; cepen! dant, en noir et blanc, le contraste est nettement préférable. Lorsqu’une photo est prise en noir et blanc, toutes les couleurs sont transformées en noir, blanc et différentes nuances de gris. Pour qu’une photo se démarque, il faut un mélange de noirs et de blancs solides et une variation de gris. Ces noirs et blancs vendus créeront une sensation dramatique globale à votre photographie.
Utilisez la météo à votre avantage. La pluie, le brouillard, la brume et la brume ne devraient pas être une raison pour ne pas sortir et tirer. Ces conditions peuvent donner un réel attrait émotionnel à une photographie. Les jours gris peuvent même être exploités, la lumière douce peut créer des scènes lisses et le contraste peut toujours être ajouté plus tard dans le post-traitement. Les flaques d’eau de pluie ajoutent des reflets à l’image et peuvent attirer un spectateur. Ces éléments peuvent sembler mystérieux, romantiques, étranges et plus encor! e. Utilisez la météo comme un avantage la prochaine fois que! Dame Nature se montre non planifiée.
Utiliser une faible sensibilité ISO. Utilisez l’ISO le plus bas lorsque vous prenez des photos en noir et blanc. Lors de la prise de vue avec une sensibilité ISO faible, il réduit le bruit dans une photo. Le bruit dans une image numérique est comme le grain dans la photographie cinématographique. Une fois la photo prise, l’éditeur peut toujours revenir en arrière et ajouter l’aspect granuleux si l’on désire une post-production.
Jouez avec les lumières et les ombres. L’utilisation de la lumière en photographie noir et blanc peut faire ou défaire une photo. Comme la couleur n’est pas disponible pour attirer l’attention sur le sujet, la lumière doit être utilisée correctement pour que le sujet de la photo se démarque vraiment.
Distinguez les photos en noir et blanc. La prise de vue en noir et blanc ne convient pas à toutes les photos. Si la couleur est l’accent principal d’une photo, il ! serait préférable de garder l’image en couleur, alors que d’un autre côté, la couleur peut souvent être une distraction pour les éléments cruciaux du design d’une photo et attirer l’attention du sujet principal.
Apprenez à jouer avec les textures et les motifs. Ces éléments de design vont de pair lorsqu’il s’agit de photographie noir et blanc, car ils sont souvent perdus dans les photographies en couleur.
Utilisez l’histogramme. Lorsque vous prenez des photos, utilisez un histogramme pour vous assurer que la scène a la bonne quantité de lumières, de tons foncés et de tons moyens. Beaucoup de photographes ignorent comment fonctionnent les histogrammes, mais honnêtement, c’est assez simple à comprendre.
Essayez de longues expositions. Pour prendre de longues expositions, un trépied est nécessaire et un filtre de densité neutre est optionnel (pour les expositions de jour). La plupart des expositions de longue durée sont pri! ses, mais sans s’y limiter, des paysages marins, des paysages et des ! personnes. Les longues expositions permettent aux paysages marins d’adoucir l’eau pour un aspect plus lisse et aux paysages d’estomper les nuages qui se déplacent dans le ciel. Ils ont un look exceptionnellement agréable en noir et blanc parce qu’ils ajoutent à l’aspect dramatique général créé par le mouvement adouci.
Commencez à mettre l’accent sur les formes et les formes de votre cadre. Depuis que la couleur a été retirée de l’image, la forme et la forme deviennent plus distinctes. La photographie est une forme d’art bidimensionnelle et il est souvent difficile pour les photographes de prendre des photos qui mettent vraiment en valeur les formes tridimensionnelles de leurs objets.
Expérimentez avec des filtres. L’utilisation de filtres colorés peut avoir un effet important sur la qualité globale d’une photo. Un problème rencontré dans la photographie noir et blanc est que lorsque les couleurs sont converties en noir et blan! c, elles se mélangent souvent dans des nuances de gris similaires.
Pensez en noir et blanc. Voir en couleur, c’est la façon dont les gens perçoivent le monde au quotidien. Lorsque l’on sort et que l’on prend des photos en noir et blanc, cependant, il faut voir le monde entièrement en noir et blanc.
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